{"id":39155,"date":"2020-12-02T09:31:08","date_gmt":"2020-12-01T23:31:08","guid":{"rendered":"https:\/\/8theb8.com.au\/mode-locrian-untuk-gitaris-2\/"},"modified":"2021-05-20T16:23:42","modified_gmt":"2021-05-20T06:23:42","slug":"mode-locrian-untuk-gitaris-2","status":"publish","type":"post","link":"https:\/\/rolandindonesia.com\/id\/mode-locrian-untuk-gitaris-2\/","title":{"rendered":"Mode Locrian untuk Gitaris"},"content":{"rendered":"\t\t
\n\t\t\t\t\t\t
\n\t\t\t\t\t\t
\n\t\t\t\t\t
\n\t\t\t
\n\t\t\t\t\t\t
\n\t\t\t\t
\n\t\t\t\t\t\t\t\t\t

Latar belakang<\/span><\/h2>

Kebanyakan orang percaya bahwa mode musik dapat ditelusuri kembali ke berbagai suku dalam masyarakat Yunani kuno (The Ionians, The Dorians, The Phrygians, dll) dan masing-masing komunitas ini memiliki ‘nuansa’ musik khas mereka sendiri.<\/p>

Jika ini benar, maka wajar untuk berasumsi bahwa beberapa kelompok masyarakat cukup bahagia (orang Ionia), beberapa dari mereka agak murung (Aeolians) dan beberapa riang (Lydians).<\/p>

Tidak ada banyak yang diketahui tentang Locrians, selain dari sedikit detail pada beberapa kisah perang, tetapi jika struktur musik mereka adalah indikasi ciri-ciri kepribadian mereka, mereka mungkin.. seperti… condong ke arah eksentrik.<\/p>

Demikian juga, mungkin ada yang berpendapat bahwa mereka lebih maju secara musikal daripada suku Yunani lainnya. Mode Locrian berbeda. Sangat berbeda. Secara terpisah, mereka intens dan tidak terselesaikan, rumit secara musik.<\/p>

Disumbangkan oleh Mark Smith untuk Blog Roland Australia<\/span><\/em><\/p>

Rasa Locrian<\/span><\/h2>

Setiap minggu, artikel-artikel ini telah menekankan bahwa dalam musik modern, mode jauh lebih dari sekadar urutan nada yang dapat Anda gunakan untuk solo – mereka mendapatkan rasa unik mereka dari cara mereka masuk ke dalam progresi akor yang mendasarinya. Bahkan, sebenarnya cukup jarang seorang pemain gitar akan tetap pada satu mode untuk seluruh durasi solo, karena ‘rasa’ berasal dari konteks akord yang mendasarinya.<\/p>

Biasanya seorang gitaris akan memainkan melodi yang lebih rumit dari sekadar mengikuti kunci lagu sebelum mulai solo. Namun, menggunakan mode mengharuskan Anda berpikir sedikit berbeda \u2013 membagi lagu menjadi beberapa bagian (syair, reff\/chorus, tengah dll), lihat struktur akor untuk setiap bagian dan kemudian<\/em> pilih mode.<\/p>

Namun, dalam kasus mode Locrian, ini tidak benar – karena benar-benar\u00a0<\/i>hanya ada satu akord tersirat untuk memainkan potongan Locrian Anda – m7b5 (juga dikenal sebagai akord ketujuh yang berkurang setengah). Untuk alasan ini, ada sangat sedikit lagu chordal berbasis Locrian di luar sana – dan saya tidak dapat menemukan contoh lagu yang langsung dikenali, meskipun line bass di “Army of Me” Bj\u00f6rk cukup dekat.<\/p>

Jadi, daripada tidak digunakan, mode Locrian benar-benar efektif ketika digunakan untuk memberikan nuansa tertentu pada bagian atau bagian tertentu dari lagu, seperti titik balik atau sebagai bagian dari bridge. Bahkan, ini persis bagaimana menggunakan mode – dalam konteks perkembangan akor yang mendasarinya yang khas, mencari pola.<\/p>

Karena mode Locrian cukup tegang dan tidak terselesaikan, itu adalah pilihan yang sempurna untuk bermain di atas akor m7b5. Ketika akord yang mendasari perubahan berikutnya, musik dapat diselesaikan untuk memiliki akhir yang bahagia, akhir yang menyedihkan atau akhir yang misterius, dengan menggunakan mode lain.<\/p>

Teori<\/span><\/h2>

Dalam artikel ‘Pengenalan Mode’<\/a> pertama, kami melihat bagaimana mode Locrian adalah mode ke-7 dari skala mayor relatif (dimulai dan berakhir pada kunci nada ketujuh).<\/p>

Misalnya, jika kita berada di kunci C, nada skala Mayor adalah C, D, E, F, G, A, B, C<\/strong>. Mode Locrian memiliki nada yang sama persis, tetapi dimulai dan berakhir pada nada ke-7,<\/sup> sehingga akan B, C, D, E, F, G, A, B<\/strong> dan terlihat seperti ini:<\/p>

\"locrian_mode\"<\/p>

Karena mode B Locrian memiliki nada yang sama persis dengan skala C mayor, mengapa repot-repot dengan nama mewah? Pertanyaan bagus! Karena suara mode tergantung pada akord yang mendasarinya. Mengapa? Nah, pertama-tama Anda perlu memahami bagaimana mode Locrian dibandingkan dengan skala utama relatif.<\/p>

B Scale Major\u00a0B, C#, D#, E, F#, G#, A#, B<\/strong><\/p>

B Mode Locrian B, C, D, E, F, G, A, B<\/strong>
\"modes_graph\"<\/a>
Anda dapat melihat dari diagram di atas bahwa perbedaan antara skala B Major dan mode B Locrian adalah bahwa nada kedua, ketiga, kelima, enam dan ke-7 telah diturunkan\/flat (whew!).<\/p>

Untuk alasan ini, mode Locrian sering ditulis sebagai 1 b2 b3 4 b5 b6 b7.<\/p>

Kapan Menggunakan Mode Locrian<\/span><\/h2>

Ketika Anda berada di kunci C, mode B Locrian memiliki nada B C D E F G A B.<\/strong> Menggunakan teori akor dasar, jika kita mengambil nada 1, 3, 5, dan 7 (B D F A), kita memiliki akord Bm7b5 yang tidak biasa, yang juga dikenal sebagai B half dim tujuh. Jadi, ketika Anda melihat \/ mendengar akord m7b5 dalam sebuah lagu, raih mode Locrian untuk membangun intensitas.<\/p>

Contoh Video<\/span><\/h2>

Dalam video di bawah ini, gitaris Roberto Restuccia<\/a> menunjukkan nuansa mode Locrian. Trek jazz halus ini berputar di sekitar progresi Cm7 > Abmaj7 > G7+5 > Dm7-5 G7 sebelum memperkenalkan substitusi akor. Berikut adalah perkiraan waktu yang menunjukkan bagaimana Roberto menjelaskan pendekatannya ke solo:<\/p>

0 detik – mode Locrian 13 detik<\/p>

~ 13 detik: Minor 7 flat 5 Arpeggio<\/p>

23 detik – 26 detik: Mode locrian<\/p>

46 detik – 49 detik: Arpeggio diminished<\/p>

58 detik – 1,00 menit: Diminished<\/p>