Synthesizer modular pertama yang dibuat adalah instrumen kompleks yang dengan cepat mendapat respon dari ahli teknik studio dan musisi yang lebih berpikiran teknis. “Modular” cukup besar dan mahal sehingga hanya sedikit orang yang memiliki kesempatan untuk bermain dengan modular ini. Sintesis keyboard dengan cepat menjadi senjata pilihan sintesis dan akibatnya synthesizer modular yang semakin tidak dapat diakses ditinggalkan di ruang penyimpanan dan belakang studio di seluruh dunia, dengan cepat ditelantarkan karena keterbatasan yang dimilikinya.
Tidak sampai akhir 1990-an,lahirlah generasi sintesis modular berikutnya: Eurorack. Memiliki desain yang lebih kecil dan harga yang lebih terjangkau, konfigurasi modern ini menyalakan kembali minat pada synthesizer lama, yang memicu eksperimen dan inovasi yang intens dalam format baru. Format Eurorack sekarang menjadi inang berbagai merek yang bekerja dengan mulus bersama satu sama lain, yang memungkinkan Anda untuk mengkustomisasi sintesis agar sesuai dengan kebutuhan masing-masing Anda dan menyetel patch saat Anda tampil. Sifatnya yang taktil, kualitas interaktif, dan kemungkinan sonik yang luas menyebabkan penggunaannya meningkat sebagai instrumen berbasis performa live.
Akhirnya, synthesizer modular dapat meninggalkan studio dan mengambil tempatnya di atas panggung.
Namun, salah satu tantangan besar dalam tampil live dengan synthesizer modular adalah mencari cara terbaik mengintegrasikan instrumen dengan sisa pengaturan Anda, dan pemain lain di atas panggung. Beberapa synthesizer, pengontrol, mesin drum, laptop dengan DAW, dan banyak instrumen lainnya semuanya menambahkan lebih banyak variabel ke pengaturan panggung yang sudah kompleks.
Tetapi ada satu hal yang membantu mencabut segalanya bersama-sama dan memungkinkan synthesizer modular untuk berbicara dengan segala sesuatu di atas panggung, baik manusia maupun mesin.
Midi.
Jangan biarkan keempat huruf ini menakut-nakuti Anda. Dengan memahami beberapa potongan kunci untuk teka-teki pengaturan live, Anda dapat memiliki synthesizer modular Anda di depan dan tengah pada pertunjukan Anda berikutnya!
Disumbangkan oleh Hannah Lockwood untuk Blog Roland Australia
Indeks
- Apa itu MIDI?
- Tegangan Kontrol
- MIDI ke CV
- Keyboard (MIDI, CV/Gate)
- Sequencer (perangkat keras, DAW, aplikasi)
Apa itu M-I-D-I?
MIDI adalah bahasa yang memungkinkan berbagai peralatan untuk saling berbicara satu sama lain. MIDI adalah sarana untuk mengirim informasi antarperangkat, dan memungkinkan Anda untuk mengontrol banyak parameter dalam mesin. MIDI tidak berisi konten audio dan sebaliknya mengirimkan pesan digital yang menginformasikan bagaimana harus memainkan sumber suara Anda.
Pikirkan pesan MIDI sebagai sinyal yang dikirim remote control ke TV: Anda dapat menyalakan atau mematikan TV, mengubah channel, mengubah volume, dan semua jenis kontrol lainnya. Itu semua seperti pengontrol yang mengirim pesan MIDI ke synthesizer:
- ‘Nada hidup’ berarti pitch setiap nada tersendiri.
- Pesan ‘Nada mati’ berarti nada telah dirilis dan harus diakhiri.
- Informasi kecepatan menunjukkan volume nada tersebut. Semakin tinggi kecepatan, semakin keras nada ketika diputar kembali.
- Anda dapat memilih channel yang berbeda sehingga Anda dapat mengontrol satu synthesizer secara bersama-sama, atau sekaligus (omni).
- Ditambah banyak kontrol yang lebih canggih dapat dikontrol seperti aftertouch, perubahan program, perubahan berkelanjutan, operasi roda pitch, informasi pedal, dan data SysEx.
Tetapi MIDI bukan satu-satunya bahasa yang harus Anda pahami untuk menguasai synthesizer modular live. Mempelajari cara “berbicara” Voltase Kontrol, atau CV, akan membantu Anda menghubungkan pengontrol eksternal ke modular Anda dan menghubungkan masing-masing modul di synthesizer Anda untuk membuat patch.
Voltase Kontrol
Jika MIDI dan Control Voltage (CV) adalah bahasa, maka MIDI adalah digital dan CV adalah analog. CV berarti pada sinyal listrik yang digunakan untuk satu modul untuk mengontrol modul lain. Patch dibuat dengan menghubungkan beberapa sumber CV (pitch, tempo, sinyal on/off) ke tujuan dengan kabel patch.
CV terutama digunakan dalam tiga cara utama; modulasi, gate, dan trigger.
- Bentuk sinyal modulasi – atau modulasi – sumber suara. IFO dan ADSR adalah alat modulasi umum yang dapat menyapu filter, membentuk volume patch sintesis, atau mengubah lebar denyut untuk efek timbral.
- Gate CV menunjukkan kapan nada ditekan dan berapa lama nada itu ditahan – seperti menekan nada pada keyboard. Selain itu, sinyal gate dapat mengaktifkan dan menonaktifkan parameter yang ditentukan. Ketika sinyal gate dikirim ke ADSR, CV membentuk bentuk envelopeitu.
- Sinyal trigger adalah semburan pendek voltase. Trigger digunakan untuk mengontrol tempo patch, atau untuk memicu urutan drum. Trigger memulai suara dari modul suara, tetapi tidak memiliki sinyal berkelanjutan yang sama dengan gate. Ini adalah alat penting saat mencatat waktu modular Anda dari mesin eksternal.
Tetapi kadang-kadang Anda mungkin memiliki pengontrol MIDI / keyboard / sequencer dan sintesis modular Anda hanya mengambil CV. Membuat koneksi ini adalah kunci untuk tampil live dengan sintesis modular Anda dan terletak pada satu bagian peralatan: konverter MIDI-ke-CV.
MIDI-ke-CV
Konverter MIDI-ke-CV dapat berbicara kedua bahasa yang diperlukan untuk pengaturan live Anda. Alat ini mengubah pesan MIDI digital menjadi Voltase Kontrol analog yang memungkinkan Anda untuk menghubungkan perangkat keras MIDI Anda ke modular Anda. Anda dapat mengirim informasi nada dari perangkat eksternal ke modular Anda, seperti informasi pitch dan gate, atau parameter kontrol yang lebih canggih seperti kecepatan, aftertouch, pitch, dan operasi roda mod.
Tetapi faktor kunci dalam tampil live dengan synthesizer modular adalah menjaga semuanya pada tempo yang sama – atau menjaga “sinkron”. Konverter MIDI-ke-CV juga memungkinkan Anda untuk mencatat waktu modular Anda dari synthesizer lain, mesin drum atau bahkan DAW Anda, sehingga semuanya berjalan dengan sempurna tepat waktu bersama-sama. Beberapa konverter MIDI-ke-CV menggabungkan MIDI Out, yang memberi sintesis modular Anda kekuatan untuk bertindak sebagai jam master untuk pengaturan Anda.
AIRA SBX-1 memungkinkan sintesis modular Anda untuk berkomunikasi dan menyinkronkan dengan peralatan eksternal, komputer Anda, dan instrumen elektronik lainnya.
Keyboard
Menghubungkan keyboard ke sistem modular Anda, melalui MIDI, memungkinkan Anda untuk memainkan modular seperti synthesizer keyboard tradisional. Output MIDI keyboard terhubung ke input MIDI modular melalui kabel MIDI. Jumlah data MIDI yang diterima modular akan tergantung pada jenis konverter MIDI-ke-CV yang Anda gunakan, dan seperti halnya peralatan apa saja seberapa lebih komprehensif daripada yang lain. Perlu dicatat bahwa beberapa keyboard sudah memiliki output CV dan Gate built-in khusus, yang dapat digunakan untuk mengirim informasi ke sintesis modular tanpa perlu konverter MIDI-ke-CV.
Sequencer
Ada berbagai jenis sequencer, yang mencakup perangkat keras dan ranah digital. Kedua jenis ini bekerja dengan cara yang sama, tetapi berbeda dalam kemampuan pengeditannya dan cara informasi ditampilkan.
Bukannya tampil live langsung dengan keyboard, sequencer memungkinkan Anda untuk memasukkan, menghapus, dan mengganti nada musik secara manual. Urutan dapat dibuat, dipermanjang, dipersingkat, dan dibentuk kembali dengan cepat, yang menambahkan elemen kinerja baru dan memungkinkan improvisasi yang lebih tinggi dalam performa.
Modulasi sequencers adalah teknik yang memberikan pola nada / drum dinamis dan merupakan pertimbangan penting saat tampil live dengan modular. Mengapa membosankan penonton dengan pola berulang selama sepuluh menit? Menambahkan Voltase Kontrol atau otomatisasi MIDI ke urutan Anda membuat performa Anda tetap menarik dan telinga pendengar terlibat untuk apa yang akan terjadi selanjutnya.
Urutan juga dapat dipersiapkan sebelumnya, yang mengakomodasi komposisi multi-bagian yang kompleks dan akomodatif. Membawa urutan MIDI ke kinerja Anda melalui DAW memungkinkan Anda untuk membawa kreasi studio Anda ke panggung dengan mudah.
Siapa yang menggunakan synthesizer modular live?
Semakin banyak artis dan DJ yang telah mulai mengintegrasikan sintesis modular ke dalam peralatan live mereka sendiri. Elemen performa tambahan ini memungkinkan mereka untuk menciptakan pengalaman mendengarkan yang lebih unik dan menarik. Sementara sintesis modular telah menjadi identik dengan musik elektronik, sintesis modular dapat diintegrasikan ke dalam hampir semua langgam musik dan peralatan pertunjukan live apa saja. Pemain dari semua latar belakang kreatif sekarang menggunakan synthesizer modular dalam berbagai cara inovatif dan menarik. Berikut adalah melihat beberapa favorit kami –
Jonny Greenwood (Kepala Radio)
Jonny Greenwood adalah multi-instrumentalis dan komposer, yang terkenal karena karyanya di band Radiohead. Sistem modular Jonny dapat didengar pada beberapa lagu pujaannya, dan selama bertahun-tahun ia telah mengintegrasikan sejumlah sistem modular yang berbeda ke dalam peralatan live Radiohead. Dari 2012, Jonny menggunakan keyboard French Connection-nya yang terhubung ke sistem modularnya, untuk memainkan bagian pada treknya yang mencakup termasuk How To Disappear Completely dan Packt Like Sardines In A Crushed Tin Box. Dengan modularnya, ia menghasilkan irama off-kilter dan soundscapes yang tidak biasa, menggunakan pembagi jam dan kabel patch untuk mengubah pola drum live (lihat Idioteque).
Alessandro Cortini (NIN)
Alessandro Cortini menggunakan beberapa sistem modular saat tampil dan merekam di band Nine Inch Nails. Sintesis modular terpisah di-clock bersama melalui MIDI, dan modul sequencer disinkronkan dengan jam master band. Dengan peralatan modularnya ia menciptakan suara perkusif dramatis, drone dan pad, yang menggunakan pedal volume untuk membawa bagian modular masuk dan keluar. Dia menjalankan peralatan modularnya melalui berbagai pedal untuk lebih membentuk suara live.
Kaitlyn Smith
Setelah mempelajari komposisi dan teknik suara di Berklee College of Music, Kaitlyn Smith mulai tampil di band indie-folk Ever Isles, pada gitar dan vokal. Dia kemudian mengalihkan perhatiannya ke synthesizer Buchla 100, yang memiliki dampak dramatis pada langgam musik dan metode pertunjukannya. Peralatan live-nya saat ini menyoroti kekuatan synthesizer, mengubah denyut ritmik dan melodi menjadi dinding lanskap suara yang unik dan enak.
Surgeon
Dewa Techno, Surgeon, membuat berita ketika ia tampil mendukung Lady Gaga pada synthesizer modular eurorack. Selain semakin banyak artis, Surgeon juga telah membawa sistem modularnya ke lingkungan klub, menciptakan live hybrid + DJ set. Dengan menyinkronkan sintesis modularnya ke laptopnya, sintesis modular tetap tepat waktu dengan musik saat tempo berubah. Dia kemudian mampu melapisi sintesis modular di atas trek yang dimainkan dari Ableton, yang menciptakan peralatan DJ perasaan yang lebih menarik dan hidup. Pengaturan ini memberikan lebih banyak ruang untuk kreativitas dan menambahkan elemen kinerja yang unik, yang sekarang sedang ditiru di seluruh dunia.
Danny Carey (Alat)
Setelah sebelumnya menggunakan Roland System 700 dalam rekaman studio, Danny Carey of Tool memulai debut peralatan modular yang dibuat khusus di Australia selama tur 2013 mereka. Menunjukkan sifat serbaguna dari sintesis modular, Carey menampilkan solo drum di atas synth analog yang terbang dan suara perkusif. Dalam video ini kita melihat Carey menggunakan Roland Octapad SPD-30 sebagai pengontrol MIDI untuk sistem modularnya. Untuk melakukannya, ia menggunakan Konverter Midi ke CV untuk memicu sintesis modularnya.
Russell Haswell
Russell Haswell adalah artis tenar multi-disiplin yang tinggal di Inggris menggunakan sintesis modular untuk menciptakan musik fisik, khaotis, dan sangat berisik. Pertunjukan live-nya adalah bagian dari techno, sebagian kebisingan, dengan fokus improvisasi dan eksperimen yang kuat. Dalam karyanya, ia menyoroti kekuatan sintesis modular sebagai unit mandiri, dan menunjukkan bahwa Anda benar-benar tidak memerlukan MIDI untuk mendapatkan hasil maksimal dari instrumen yang mengesankan ini.
Synthesizer modular adalah alat pembelajaran dan performa yang tak ternilai, dengan kemampuan untuk meng-kustomisasi instrumen agar sesuai dengan kebutuhan dan keinginan Anda sebagai artis dan pemain live. Ada berbagai cara Anda dapat mengintegrasikan sintesis modular ke pengaturan live yang sudah ada sebelumnya, dan kekuatan MIDI dan Voltase Kontrol memungkinkan penggabungan mulus dari semua jenis peralatan. Dari sequencing hingga memainkan keyboard, Anda dapat memasukkan modular ke dalam langgam musik apa saja dan peralatan live apa saja. Apakah Anda seorang pemain laptop, anggota band, atau pemain perangkat keras, jika Anda ingin menambahkan elemen unik ke peralatan live Anda, sintesis modular adalah opsi menarik yang dapat Anda jelajahi. Kemungkinannya benar-benar tidak ada habisnya dengan mesin-mesin yang kuat ini.
Kiat Umum untuk Pertunjukan Live
- Selalu pastikan Anda memiliki power supply yang benar untuk masing-masing peralatan. Jika Anda bermain di lingkungan non-klub, seperti gudang, pastikan bahwa akan ada sumber listrik yang cukup dan dapat diandalkan untuk peralatan langsung Anda.
- Periksa apakah semua patch benar. Satu kabel patch yang salah taruh dapat mengubah seluruh suara modular Anda.
- Selalu bawa MIDI cadangan dan kabel patch. Juga, pertimbangkan panjang kabel yang Akan Anda butuhkan untuk kinerja Anda, karena beberapa lingkungan live akan memaksa Anda untuk menyebarkan pengaturan live Anda.
- Memantau modular sangat berguna dalam pengaturan live. Jika Anda memiliki beberapa patch, Anda dapat memastikan bahwa patch tertentu terdengar tepat sebelum membawanya masuk.
- Pencahayaan yang sesuai penting bagi pengguna modular, terutama jika Anda berada dalam tahap awal tampil dengan modular. Pertimbangkan untuk membawa obor kecil atau mengunduh aplikasi senter sehingga Anda dapat dengan jelas melihat apa yang Anda lakukan di klub dan tempat gelap.
PRODUK-PRODUK TERKAIT
