'How To' Articles

4 Tips Yang Telah Terbukti Menginspirasi Penulisan Lagu Anda Bagian 4 – Kegagalan adalah Sebuah Pilihan

Beberapa kisah paling menginspirasi dari industri musik bukanlah berasal dari bintang-bintang yang bersinar terang, namun dari musisi dan para seniman yang ‘membakar’ secara perlahan-lahan, di mana kemampuan penulisan lagu dan kecerdasannya telah menuntun mereka ke perjalanan karier yang sangat panjang.

Salah satu musisi tersebut yaitu Geoffrey Williams, seorang penyanyi dan penulis lagu dan artis loop yang telah menulis lagu untuk artis seperti Michael Jackson, Nil Rodgers, Dusty Springfield dan Color Me Badd, serta pernah tampil di beberapa tempat dan acara besar, termasuk Wembley Arena dan Montreux Jazz Festival.

Dalam artikel pertamanya, Geoffrey menguraikan bagaimana dia berurusan dengan ‘blok pembatas’ penulis dan bagaimana hal itu dapat dikalahkan. Pada artikel kedua, dia berdiskusi tentang caranya bekerja dengan gitaris Chic Nil Rodgers dan apa yang telah dia pelajari dari pengalaman itu. Artikel ketiganya membawa Anda melalui perjalanannya sebagai penulis untuk Raja Pop, Michael Jackson.

Sekarang, Geoffrey akan menjelaskan bagaimana sebuah kegagalan pribadi membantunya menemukan jalan tak terduga menuju kesuksesan.

Untuk itu, bergabunglah dengan kami untuk artikel terakhir dari seri empat bagian yang disebut “4 TIPS YANG TELAH TERBUKTI UNTUK DAPAT MENGINSPIRASI PENULISAN LAGU ANDA”, di mana Geoffrey akan membantu Anda membuka kreativitas penulisan lagu Anda dengan pengetahuan yang telah dia pelajari dari beberapa nama paling besar dalam bisnis industri musik.

Dikontribusikan oleh Geoffrey Williams untuk Blog Roland Australia

Seperti yang Ian Dury dan mungkin juga sebagian yang lain katakan, “Jika Anda ingin menjadi kreatif, maka Anda harus bersedia untuk gagal.” Dan dengan mengingat hal tersebut, saya akan berbagi kisah sukses dari kegagalan terbesar saya.

Dimulai pada awal tahun 90-an, saya menandatangani kontrak dengan EMI dan saya mencoba untuk menemukan apa gaya musik saya. Ada banyak orang (manajer, penerbit, dan eksekutif rekaman) memberi tahu saya apa yang harus dan tidak boleh saya lakukan.

Menjadi seniman keturunan Afro, di dalam industri yang tampaknya akan memaksa Anda memilih salah satu gaya musik antara RnB, Hip-Hop/Rap maupun Reggae. Sulit sekali untuk mengurung saya di dalam sangkar burung merpati karena saya bukanlah merpati dan saya tidak cocok untuk dikurung.

Dan tentu saja, itu haruslah keren – “cool-ometer” akan menyala!

Bagi diri saya, secara kreatif itu bagaikan ciuman kematian. Ini adalah wabah bubonik terhadap bibir seseorang yang Anda berjuang mati-matian untuk dicium! Dalam periode ini, setiap ide yang tampaknya (berani saya katakan) dilakukan dengan cara apapun yang tidak keren, tidak akan dapat melihat cahaya pada hari itu… atau malam untuk masalah ini!

Sangat mudah untuk terjerat dalam masalah ini ketika Anda menandatangani kontrak dengan perusahaan rekaman utama. Mereka akan mengetuk-ketuk meja, memberungut tidak sabar dan menatap tajam mata Anda tanpa goyah untuk menunggu Anda sampai minggu depan untuk memberikan… Single lagu Anda!

Seperti yang dikatakan Toots (dan juga Maytals), “Tekanan dijatuhkan, oh tekanan, oh yahh tekanan akan menjatuhkan Anda!”

Ayo terus… Dengarkan ini:

https://www.youtube.com/watch?v=-TFQtKHipxg

Seperti yang telah saya uraikan di Postingan #2 “PELAJARAN YANG TELAH SAYA DAPATKAN DARI NILE RODGERS”, awal dari proses kreatif yaitu berbagai inspirasi, idea, impian “apapun yang berjalan seiring waktu” yang mendarat tanpa bentuk kepada diri Anda.

Pada titik penting ini, orang terakhir yang Anda inginkan di kepala Anda adalah perusahaan rekaman yang mengayun-ayunkan pedang, membunuh ide-ide Anda, serta berpakaian seperti Sweeney Todd!

Setelah membuat rekaman yang menurut saya tidak memuaskan, saya gagal dalam mengampuni diri saya sebagai seorang seniman yang ingin menghasilkan sebuah rekaman yang dapat memuaskan diri saya secara kreatif maupun komersial.

Saya keluar dari kesepakatan dan kembali ke rumah untuk menemukan potongan-potongan impian saya di depan pintu, saya berpikir “Persetan dengan itu” dan memutuskan untuk membuang “cool-ometer” yang ada, mengubah seluruh strategi saya dan menuliskan apapun yang datang. Tidak takut gagal, karena saya sudah melakukan hal itu.

Episode Spontaneous Combo yang saya tulis di Post #1 “INSPIRASI ADA DI MANA-MANA!” adalah salah satu kesempatan saya menulis, tanpa adanya tujuan dalam pikiran saya. Berikut adalah bagaimana kegagalan berubah menjadi kesuksesan.

Inspirasi segar akan datang ketika Anda membuka diri terhadap kegagalan

Jadi, saya tampil di pertunjukan amal wanita (saya lupa acara yang mana) yang diselenggarakan oleh teman baik saya, Lynne. Beberapa wanita yang hadir ingin saya mengajari anak-anak mereka menulis lagu.

Pada tahap ini, saya belum menemukan mojo fasilitator saya. Untuk itu, mencoba untuk menempatkan sebuah lokakarya secara bersama-sama layaknya menarik gigi yang membusuk dari mulut seekor singa yang sedang kelaparan! Perasaan yang muncul adalah murni ketakutan dan diam membungkam.

Atau dengan analogi lain, adanya perlawanan putus asa yang Anda lakukan ketika seseorang di belakang Anda mencoba mendorong Anda ke tepian jurang!

(Sebagai tambahan, saya tidak suka menggunakan telepon.)

Namun, pada jam ke-11, setelah saya tampak seperti berada di alam keabadian sebagai anggota Procrasti Nation, saya (dengan dingin) menelepon beberapa wanita tersebut. Ini seperti di Siberia yang teramat dingin. Namun, rasa dingin tersebut mulai mencair ketika salah satu keluarga mengatakan “ya”.

Rasa stres mendorong saya untuk meminta bantuan pada pasangan saya tentang kegiatan menulis lagu seperti apa yang dapat saya lakukan bersama anak-anak. Dia menyarankan metode yang keren dan menyenangkan untuk menghasilkan lirik, yang dapat Anda coba.

Inilah resepnya.

► Carilah majalah suplemen pilihan di akhir pekan. Goyangkan dengan penuh semangat.

► Bacalah berbagai artikel tersebut dengan teliti dan tuliskan setiap frasa yang dimulai dengan ‘Saya’ yang menarik untuk Anda. Sebagai contoh, dari artikel khusus ini, Anda dapat memilih kalimat “Saya belum menemukan mojo fasilitator saya”. Potonglah kalimat ini secara kasar.

► Dapatkan sejumlah baris yang Anda sukai, misalnya 16 baris, kemudian atur ulang mereka sehingga mereka tampak masuk akal. Saya merasakan bahwa Anda ingin sekali memberikan banyak komentar dari pernyataan saya ini, namun takut untuk melakukannya! Atau hal-hal yang telah Anda pikirkan, namun seseorang telah mengatakannya dengan lebih baik dibandingkan Anda.

Lagu-lagu baru akan datang dengan mudah ketika kegagalan lama menginspirasi ide-ide segar

Jadi, itulah yang saya lakukan dengan kedua gadis cantik ini, yang ternyata menjadi sangat menyenangkan. Bagaimanapun, saya berpikir di dalam hati, “Saya harus bereksperimen dengan metode ini”. Jadi saya melakukannya dengan pasangan saya. Kami datang dengan baris seperti ini:

Saya merasa sulit untuk mengikuti protokol yang ada.

Saya mengirimkan pesan botol ke laut.

Saya sedang mencari sebuah soundtrack, baru saja akan menekan tombol ‘play’.

Dan satu juta pon datang kembali kepada saya (eh… kami mengubah sedikit aturan untuk baris ini!)

Saya memasukkan sebuah backing track dan lagunya terdengar seperti ini:

Lagu tersebut berada di komputer saya dengan deretan angka 0 dan 1, (itu adalah bahasa irama slang saya sendiri untuk “digital bum”), memutar-mutar jari-jari digitalnya. Beberapa saat kemudian, saya diundang oleh seorang teman, Michael Dempsey, mantan anggota The Cure untuk bergabung dengan agen produksi mereka – membuat musik di iklan TV, animasi, dan sebagainya.

Untuk menyatukan sebuah showreel (video singkat untuk mempromosikan diri kepada perekrut kerja), pasangan saya menyarankan untuk menempatkan sebuah versi instrumental pada trek. Ide yang bagus.

Akhirnya, setelah satu tahun melalang buana (dan belum mencapai tahap kaya!), seekor ikan menggigit umpannya, sebuah bola menyentuh tongkat pemukul baseball-nya dan terlempar jauh ke angkasa biru…..

Philips menginginkan trek tersebut, alias percobaan, metode yang hanya saya gunakan sekali, untuk kampanye iklan TV Ice Satinelle mereka.

Oh ya. Tertawa terbahak-bahak!

Tahun berikutnya, mereka ingin menggunakan trek lagi, di seluruh dunia.

Ya! Tertawa lebih keras lagi!

Tahun berikutnya, mereka mencari sesuatu yang berbeda sebagai soundtrack untuk kampanyenya. BDM mengambil beberapa musik milik kami bersamaan dengan milik mereka sendiri. Mereka kembali dan berkata, karena mereka tidak dapat menemukan apapun yang mereka sukai, mereka akan menggunakan trek lagu kami. Lagi.

Oh, bung! Saya tertawa lagi di dalam hati saya!

Tahun keempat mirip dengan ukuran, bentuk, dan ketidakpercayaan seperti sebelumnya.

OK, saya telah jatuh berantakan – kedua sisi saya y telah terbelah, kepala saya yang saat ini terguling-guling di lantai sedang menangis! Saya tidak tahu mengapa mereka masih tidak menggunakannya.

Bagian musik ini adalah karya paling sukses yang pernah saya ciptakan secara komersial, dilihat dan didengarkan oleh jutaan orang (melebihi lagu Michael Jackson).

Bagi saya, penting sekali untuk terbuka, membiarkan kreativitas seseorang mengalir, untuk mencoba hal-hal yang berbeda tanpa harus memiliki tujuan.

Yang terpenting, tampaknya juga penting untuk memiliki gagasan luas tentang arti dari kesuksesan. Anda benar-benar tidak tahu dari pintu mana itu akan datang. Dan berikut ini adalah apa yang terlihat dan terdengar: